Phía bắc Phó Đức Phương
Có một điều rất lạ ở Phó Đức Phương là hầu hết các ca khúc của ông được công chúng đón nhận đều gắn liền với sông, nước, núi, hồ. “Một thoáng Hồ Tây” là chút gió thổi vi vu trong tiếng chuông chùa. “Trên đỉnh Phù Vân” soi bóng cây dương xuyên qua rừng trúc. “Hồ trên núi” phẳng lặng soi mây trời in bóng nước. “Sang sông” cuốn lá thương nhớ ngàn thác ghềnh vẫn chực chờ nơi đầu nguồn. “Giấc mơ Sa Pa” ẩn chứa trong đó là giấc mơ chinh phục sương mù băng tuyết. “Thác Bà” là nỗi nhớ về miền hoang sơ, phiêu du. “Ai lên Tam Đảo” ngẩn ngơ trước non nước hữu tình. “Gió Ô Quy Hồ” mang dấu ấn tương tư. “Hồ núi Cốc huyền thoại” nước mắt thề một tình yêu. Vở chèo bồng bềnh “Nơi hồ xanh Ba Bể áo chàm” đưa ta trở về thuở ban sơ hoang sơ. “Mái chèo mùa thu” trên sông Lam ngập tràn ánh trăng…
Những dòng nhạc ấy, tất cả đều bắt nguồn từ dòng chảy tâm linh sông Cái trong tâm thức người Việt từ ngàn đời nay vẫn cần bồi đắp phù sa cho tâm hồn người Việt. Sông Cái quy tụ về đây tất cả núi non sông hồ, thác nước trên dải đất này, lập nên cõi thiêng từ dãy Hoàng Liên đến đỉnh Yên Tử, từ sông Công, Núi Cốc đến Đá Giăng, từ hồ Ba Bể đến hồ. Tây, từ Tam Đảo đến thác Bà… Và Phó Đức Phương đã uống nước từ con sông đó. Trương Chi không thấy đâu cả, chỉ nghe tiếng hát cứ vang vọng trong đám lau sậy, khi lên mây, lúc trời, lúc lênh đênh dưới nước và trong bóng trăng. Tiếng hát nối dài những nhịp cầu âm nhạc… từ rung cảm đến rung cảm, từ trái tim đến hàng triệu trái tim.
Có một điều rất quen thuộc ở Phó Đức Phương là hầu hết các bài hát của ông đều mang hương vị hoài cổ. Bài ca xa đẹp như bức tranh vẽ trên lụa với những nét vẽ huyền ảo. Dòng sông chảy trong gió hú. Núi tối và nhiều mây. Mặt hồ mịt mù khói sóng… Những dòng sông êm đềm trôi. Nếu sóng dữ dội ở đầu nguồn hay thác đổ trắng xóa, thì tiếng gầm rú cũng không vượt qua được vách núi và hàng ngàn lau sậy. Đây là một dòng sông với nhịp điệu tang tóc. Kìa núi thiền ngược sáng và tối tăm. Kìa nước hồ có hồn trong lành, dường như đã thu thảo … Phó Đức Phương dường như đã say hồn dân tộc để rồi cất lên những khúc hát trong từng tiếng rít, từng tiếng thở … Một chai của rượu chưng từ gạo quê sông Cái đất nghìn năm trong lòng núi, đêm trăng đưa ra giữa đảo hồ uống. Tôi ngất ngây.
Sông Cái ở đây là sông Hồng, là sông Mẹ trong tâm thức muôn đời của những người con đồng bằng Bắc Bộ vẫn chảy từ bao niềm vui phù sa. Cả hai đều là anh hùng sông Hồng, Trần Tiến gió mưa, tuyết rơi, Phó Đức Phương thì sầu thảm. Cùng là dân ca thờ cúng, khai thác chất dân gian đất kinh kỳ nhưng âm nhạc của Nguyễn Cường lại da diết, rắn rỏi, sâu lắng trong khi âm nhạc của Phó Đức Phương lại mượt mà, hào sảng, phiêu bồng.
Nhạc của Phó Đức Phương có cấu trúc cân đối, bố cục chặt chẽ, đường nét giai điệu uyển chuyển, tiết tấu cẩn thận, chất trữ tình phức tạp, chất dân gian mượt mà, ca từ sâu sắc, súc tích nhưng vẫn rất chi tiết. thanh lịch, đơn giản, quyến rũ. Viết về tình yêu tha thiết tha thiết, về xã hội thiết tha, về lịch sử hào hùng, về quê hương da diết, về tâm linh bao la, sâu lắng… nhưng tất cả đều tạo nên một dòng cảm xúc dạt dào cảm xúc. Nhìn dòng sông âm nhạc của Phó Đức Phương, ta thấy ảo mặc. Lênh đênh trên dòng sông ấy có cảm giác bồng bềnh. Hòa mình vào dòng sông ấy sẽ thấm nhuần lòng yêu nước. Bởi người nhạc sĩ đã thả hồn mình vào từng giọt của dòng sông ân tình: Đánh thức trong tôi một dòng sông / Bến đò trôi giữa mênh mông nước chảy; Dòng sông cho đi tất cả / Đời không đầy tiếc nuối. Bởi chất lượng âm nhạc của anh ấy là sự hào sảng dân tộc và tình yêu quê hương giản dị. Nó thấm vào từng giọt âm thanh trong bài hát, vừa da diết vừa trầm tư.
Vừa thực vừa hư, vừa quen vừa lạ, để chúng ta cảm nhận được bản sắc tinh thần thuần Việt trong âm nhạc của Phó Đức Phương một cách lãng đãng, lãng mạn. Nghe những ca khúc này, chúng ta mới thấy được sâu thẳm tâm hồn người Việt Nam do ông đã xây dựng nên những nhịp cầu thuần âm để người Việt Nam trở về cội nguồn sông Cái.
Trung tâm ma thuật Trần Tiến
Như một khối Rubik đầy màu sắc với nhiều cách xoay hoặc một khối đa giác ngẫu nhiên, đầy những đường cong thẳng nhưng rất đơn giản, cách phối màu đơn giản và không cầu kỳ, tập trung vào tất cả các âm nhạc đơn giản. Không hàn lâm, âm nhạc của Trần Tiến vô cùng tự nhiên và tùy hứng. Một khối đa góc được chạm khắc bằng âm nhạc. Góc phản chiếu cả một vùng đồng bằng xanh mượt “Chuyện tình thảo nguyên”, góc tái hiện đỉnh núi cao chỉ có một mùa yêu “Giấc mơ Chapi”, góc là người đàn bà đi qua nỗi buồn thời gian “Em gái tôi”, rồi a cây cầu quê mộc mạc bên dòng sông lộng gió, “Em nguyện qua cầu”, rồi bãi cát in dấu chân người lính “Dấu chân tròn trên cát”, rồi “Dốc Huyền Cầm” ríu rít…
Ngẫu hứng tình yêu, ngẫu hứng đường phố, ngẫu hứng đồng quê, ngẫu hứng chiến tranh. Sự biến hóa trong âm nhạc của Trần Tiến tài tình đến mức dù ở chủ đề nào, đi đến vùng đất nào cũng có những ca khúc hay. Phiêu lưu khắp mọi miền đất nước từ miền núi biên giới phía Bắc của “Cô gái Sầm Nưa” xinh đẹp đến đồng bằng Bắc Bộ “Ngẫu hứng sông Hồng” rồi khắp miền trung “Mưa bay tháp cổ”, “Ngọn lửa cao nguyên” đến phương Nam “Ngẫu hứng lý ngựa ô”… anh đều để lại dấu ấn ở những nơi anh đi qua trên mảnh đất hình chữ S này. Khi viết đặt hàng với những yêu cầu cụ thể, cảm hứng vẫn cất lên thành tác phẩm sống mãi với thời gian. Được sáng tác để quảng bá, nhưng bài hát không chỉ mang tính chất tuyên truyền mà còn rất nghệ thuật. Ngay cả nghệ thuật đã vượt ra ngoài giáo dục đơn thuần. Ra đời từ cuộc thi “Tiếng hát vượt bom” “Tuổi trẻ tiền tuyến”, chủ đề chiến tranh biên giới “Đôi mắt hình viên đạn”, chào mừng Ngày Thương binh Liệt sĩ 27-7 “Dấu chân tròn”. trên bãi cát ”hay trào lưu sinh đẻ có kế hoạch“ Sao em nỡ vội lấy chồng ”… những giai điệu tưởng như đơn giản nhưng lại chứa đựng một sức sống bền bỉ trong tâm hồn.
Rồi ngay cả những ca khúc do doanh nghiệp đặt hàng như “Búp sen hồng trong hư không” cũng có thể thu hút được một lượng lớn khán giả. Khi nằm trên giường bệnh, anh chàng cũng kịp tung ca khúc “Don’t give up” để tự động viên mình vượt qua giai đoạn khó khăn. Ngày 9/5/2022, anh cùng rapper Đen Vâu cho ra mắt MV “Đi trong mùa hạ” nhằm khơi dậy niềm tự hào, gửi gắm ước mơ về một chiến thắng lẫy lừng, kể câu chuyện bóng đá qua nhiều góc nhìn thú vị. , gần. Các bài hát của anh vì thế được phổ biến như thể truyền miệng, dù khai thác giai điệu dân gian hay chất men của rock, sử dụng chất liệu rap hay xử lý jazz, dù là acoustic hay dân gian đương đại …
Giống như một bài hát phiêu bồng, lãng mạn, “mời ai thì hát, khi hứng thì viết”, Trần Tiến là như vậy. Nhạy bén đối thoại với thực tế, anh quan tâm đến những vùng quê hẻo lánh để sinh sống, đồng cảm với người nghèo, thâm nhập vào các hoạt động sôi nổi của các phong trào xã hội như kế hoạch hóa gia đình. , xây dựng kinh tế mới… Từ đó ra đời những ca khúc gần gũi với cuộc sống và luôn nồng nàn như thể âm nhạc được cuộc sống biến thành giai điệu. Viết ở đâu đó. Cuộc đời – con người – khúc ca, cả ba cùng phiêu bồng đầy chất trữ tình như một cuộc hành trình hướng tới cầu vồng, nơi gặp gỡ ngẫu nhiên của nắng, ánh sáng và mưa.
Hành trình của khối đa diện tập trung nhiều màu sắc và âm thanh. Viết nhanh, nhưng trong từng dòng giai điệu, việc lựa chọn ý nghĩa và ca từ không hề đơn giản. Hình tượng âm nhạc sâu sắc và hơn thế nữa, ông còn tạo nên hồn thơ bay bổng bởi rất tài hoa trong ngôn ngữ ca từ, bình dân mà không trần trụi, triết lý mà không cao siêu… Chủ thể biến hóa, mỗi sáng diễn là một tâm linh. sự biến đổi. Anh có hàng nghìn bài hát nhưng mới xuất bản hơn trăm bài. Từng mảng màu trên cầu vồng cuộc đời mà kẻ lang thang tập hợp lại cùng phong cách pop đầy trải nghiệm, chất rap bất ngờ, chất rock bốc lửa đã tạo nên sự hưng phấn trong tâm hồn người nghe. . Khi là những ca từ sâu lắng, mượt mà trong “Giai điệu Tổ quốc”, khi là chuỗi tiếng cười hồn nhiên “Mặt trời bé con”, khi thì thầm “Vòng tay cầu hôn”, khi rộn ràng “Tiếng trống Baranưng”, khi vang vọng từ giấc mơ “Chapi”, khi những giọt nước mắt của lòng hiếu thảo “Mẹ tôi” và nỗi nhớ “Quê hương” xốn xang trong tim… đến những khoảng lặng âm thầm của “Sắc màu”.
Ca khúc của Trần Tiến: âm nhạc đầy biến hóa và biến hóa bởi trong con người nghệ sĩ của anh đã hội tụ đầy đủ những điều kỳ diệu. Nhạc của Trần Tiến vừa có chất đời, vừa có chất thiền. Trong quá khứ, người ta “Người lữ khách sông Hồng vẫn đi mãi, đất trời mang sắc hồng hoang“. Bây giờ, sau bao lần phiêu lưu, sau bao lần ngẫu hứng … giờ là lúc chiêm nghiệm lại những điều đã biến, nhận ra lẽ vô thường của kiếp người. Xưa nay, anh luôn trăn trở về những gian truân của kiếp người, từ” Tạm biệt chim én. “,” Về quê đi em “,” Hà Nội những năm 2000 “,” Nhịp sống doanh nhân “,” Lambada quê ta ơi “,” Sói “,” Sói “. Em ngơ ngác”, “Đập đồng hồ”, “Tóc và gió thôi bay ”… Giờ đây, những sáng tác của anh mang hơi hướng triết lý Phật giáo:“ Sắc màu ”,“ Búp sen hồng ”,“ Tháp mưa ”. vọng cổ “,” Mẹ tôi “,” Ra ngõ hò reo “…
Vì vậy, Five Bas, với những kỹ năng và kỹ thuật độc đáo của mình, mỗi anh hùng đều là của riêng mình. Màn võ thuật thoát ra khỏi không gian chật hẹp của khán đài nhà thi đấu để phô diễn cái đẹp trước thiên nhiên xanh tươi hùng vỹ. Mỗi người trong số họ có những kỹ năng riêng biệt và số phận khác nhau. Một thế võ đẹp mắt bon sai dưới gốc cây đa cổ thụ bên bức tường thành vào mùa đông trong ánh chiều tà. Một cuộc phiêu lưu võ thuật nguy hiểm và nguy hiểm. Một đoạn hoàng quyền trong tiếng trống thúc cờ tung bay. Một người say võ trong một đêm trăng bắc cầu qua sông Cái lên miền phiêu bạt. Một cao thủ võ công thâm hậu, may mắn quy tụ được gió Bắc, mưa, nắng, trời, lửa, thành một khối cầu, biến ảo trong từng đường kiếm … Hành trình đi tìm tri âm trên bầu trời Việt Nam của tôi. được thấy năm hiệp sĩ là nguồn suối âm nhạc chảy xuyên thời gian, lấp lánh trong không gian …
